Voor Heimtextil 2019 werkt Mimaki samen met meer dan tien toonaangevende ontwerpers. Deze ontwerpers laten vanuit verschillende disciplines – mode, interieur en kunst – de kracht van digitaal textielprinten. De ontwerpers vertellen in dit interview wat we van hun designs kunnen verwachten.
Interieurontwerper Claire Vos
Wie is Claire Vos?
‘Samen met mijn man vorm ik Studio Roderick Vos. We hebben elkaar ontmoet op de Design Academy in Eindhoven en hebben sindsdien altijd samengewerkt. Roderick is productontwerper, terwijl ik me veel meer met interieur, textielontwerp en sfeer bezig houdt. Samen werken we onder meer voor grote meubelmerken en hebben we een aantal jaar geleden als Art Directors het meubelmerk Pode nieuw leven ingeblazen. Recent ben ik door Textiles & More gevraagd een interieur textiel collectie te ontwerpen en via deze samenwerking is Mimaki weer bij mij uitgekomen.’
Wat ga je op Heimtextil laten zien?
‘Ik laat allerlei textiel print disciplines bij elkaar komen in mijn ruimte op Heimtextil. Vanuit het thema ‘The Dressing Room’ vormt mijn Textiles & More collectie de basis. De diverse prints heb ik toegepast op kussens, gordijnen en karpet maar ook op alle voorwerpen in de stand. zoals een stoeltje van Pode, een poefje van Leolux en, om ‘The Dressing Room’ compleet te maken, schoenen van Anousjka Röben en een kimono van Deux d’Amsterdam. Samen met Mimaki kan ik hiermee echt laten zien wat er allemaal mogelijk is op het gebied van textielprinten. Dat past perfect binnen mijn eigen stijl, die ik omschrijf als ‘fashion for furniture’. Het is meer dan alleen interieurontwerp, ik zoek vaak ook de fashion op. Juist die combinatie maakt mijn werk onderscheidend.’
Wat betekent de samenwerking met Mimaki voor jou?
‘Ik vind het echt een geweldige uitdaging om met Mimaki samen te werken. Het is een fantastisch bedrijf met hele geavanceerde machines en ik ben blij dat Textiles & More ons met elkaar in contact heeft gebracht. De innovatieve printtechnieken van Mimaki, zoals transfersublimatie, geven mij allerlei nieuwe mogelijkheden, bijvoorbeeld in de opbouw van dessins, waarin ik nu heel mooi kleuroverloop en extra diepte in heb aangebracht.‘
Beeldend kunstenaar Sigrid Calon
Wie is Sigrid Calon?
‘Ik ben een beeldend kunstenaar, opgeleid in de richting textiel aan de Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg. Na mijn opleiding heb ik me eerst een aantal jaar met de toegepaste kant van textiel bezig gehouden, met onder meer ontwerp, styling en merchandise, waarna ik in 2005 besloot als autonoom kunstenaar aan de slag te gaan. Al snel kwam ik in aanraking met grafiek en sindsdien heb ik het experimenteren met printtechnieken en materialen nooit meer losgelaten. De samenwerking met Mimaki is daardoor ook heel logisch voor mij. In 2015 kwam ik voor het eerst in contact met Mimaki, toen ze een tentoonstelling van mij in Amsterdam hebben gesponsord, en nu zetten we deze samenwerking voort op Heimtextil.’
Wat ga je op Heimtextil laten zien?
‘Ik heb jaren geleden een eigen beeldtaal ontwikkeld die in al mijn werk herkenbaar is en ook voor Heimtextil is dit weer het uitgangspunt. Daarbij kreeg ik van Mimaki de mogelijkheden om met nieuwe printtechnieken en materialen te werken. We zijn bijvoorbeeld met koperfolie aan de slag gegaan en hebben met Mimaki’s nieuwste printkoptechnologie een prachtig ontwerp gecreëerd. Koperfolie wordt normaal voor onder meer verpakkingen gebruikt. Door het op Heimtextil in een totaal andere context, als kunstwerk, te gebruiken wil ik bezoekers inspireren en laten zien wat er allemaal digitaal printen mogelijk is. Het leuke is dat we dit materiaal ook gezamenlijk gaan inzetten voor mijn tentoonstelling in museum De Pont in Tilburg, die in januari van start gaat. Daarnaast hebben we verschillende van mijn bestaande kunstwerken, waaronder eentje van 2 bij 2 meter, op andere materialen opnieuw geprint.’
Wat betekent de samenwerking met Mimaki voor jou?
‘Als eerste vind ik het supertof dat Mimaki openstaat voor experiment en altijd bereid is om ‘de kunsten’ te ondersteunen. Een paar jaar geleden heeft Mimaki mij gesponsord, nu helpen ze mij weer bij mijn nieuwe tentoonstelling en werken we samen op Heimtextil. Het gevoel dat iemand in jou gelooft is geweldig. Als ten tweede kom ik door Mimaki in aanraking met nieuwe technieken en materialen en dat geeft mij weer allerlei nieuwe mogelijkheden. Als laatste weet ik dat het altijd goed komt als ik met Mimaki samenwerk. Hoe uiteenlopend mijn wensen soms ook zijn, de prints zijn altijd van topkwaliteit. Dat geeft veel rust.’
Modeontwerper Tessa Koops
Wie is Tessa Koops?
‘Ik ben modeontwerpster van dameskleding, gespecialiseerd in jurken en prints. Mijn kleding wordt verkocht via meer dan 50 verkooppunten in Nederland en ik kleed daarnaast ook verschillende BN’ers. Ik richt me op vrouwen die op zoek zijn naar kwaliteit, een goede pasvorm en originaliteit. Daarbij werk ik veelvuldig gebruik met prints: 90% van mijn werk maakt gebruik van print en dat maakt deze samenwerking met Mimaki natuurlijk heel toepasselijk.’
Wat ga je op Heimtextil laten zien?
‘Ik wil op Heimtextil echt de mogelijkheden van print uitlichten. Mijn doel is om de bezoeker een geweldige belevenis te geven. Dat doe ik door kunst – ik schilder zelf ook – te combineren met mode. Normaal werk ik veel met ingekochte prints, maar deze samenwerking met Mimaki stelde mij in staat om buiten de normale designgrenzen van mode te kunnen gaan. Een van mijn schilderijen laten we in de Mimaki-stand op verschillende manieren terugkomen, onder meer als print voor jurken. Samen met de andere designer kan ik hiermee echt laten zien hoe uiteenlopend de machines van Mimaki ingezet kunnen worden.’
Wat betekent de samenwerking met Mimaki voor jou?
‘Ik vind het geweldig om nu voor Heimtextil samen te werken met Mimaki en hoop dat we dit in de toekomst vaker gaan doen. Ik ben superenthousiast over de mogelijkheden die de printers van Mimaki mij bieden. Als modeontwerper kom je namelijk normaal niet zo snel in aanraking met dergelijke machines. De technische mogelijkheden en kennis van Mimaki gaan heel goed samen met mijn creatieve input – we kunnen elkaar echt vanuit onze eigen expertise inspireren. Dat stelt mij bijvoorbeeld weer in staat om breder te denken dan alleen modeontwerp.’
